乔治·克鲁尼（George Clooney）谈到好莱坞的多元化问题，说真正的问题出在电影制片厂及其高管，而不是奥斯卡。 多样性已成为热门话题，反映了越来越多的观众和品味，但电影追赶速度却很慢。 好莱坞仍然感觉是白人老人的主导，尤其是在镜头背后，尤其是在涉及工作室主管时。
最近，辩论已成为年度奖励季节如何规划的代名词。 在2016年，#OscarsSoWhite的争议震惊了整个行业，当时没有一个演员被提名为有色人种-像Creed和Straight Outta Compton这样深受人们喜爱的电影被冷落了。 在听众和明星的强烈反对之后，这导致了学院如何转变会员资格的方式发生了急剧变化，并增加了年轻和多样化的会员。 在2017年，音阶之间的平衡要好一些，四个演员奖中有两个获得了黑人演员的提名，月光奖获得了最佳影片奖。 但是，以前的获奖者想表明，学院不应成为辩论的中心。
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乔治·克鲁尼（George Clooney）在多伦多国际电影节（TIFF）上向IndieWire讲话时，他的新片《 Suburbicon》（解决不公正主题）将首映，乔治·克鲁尼讨论了好莱坞的多元化问题，并强调指出，这些问题源于整个行业：
“与学院无关，而与行业有关。我认为我们需要让更多有趣的年轻少数民族电影制作人放映电影。很高兴看到Moonlight所做的事情。我很高兴看到这一点。我们需要更多那些。”
克鲁尼有一个很强的论点，那就是问题不一定与少数民族电影制片人获得的电影一开始获得和推广的电影一样多。 奥斯卡只是对那里的情况做出反应。 当然，反对派的辩论是，作为如此强大的声音，学院应确保其公平竞争并充分发挥作用。 对此，克鲁尼提出了自满的态度，对月光的获胜说：“我感觉现在已经发生了，他们会像，好吧，我们做到了，然后继续前进。” 确实，2018年颁奖季的筹划方式是最受欢迎的电影是来自白人男性导演的电影。
演员导演兼制片人在2016年#OscarsSoWhite高峰时表达了相似的观点，但他的主要目标是提名能力差的奥斯卡学院。 这些评论反映了一个巨大的变化，着眼于大局。
克鲁尼不仅试图纠正嘲讽的观点，还想表明工作室领导者普遍的思维已经过时了。 在两段引文中，他谈到制片厂不愿放弃先例的情况：
“很明显，明星系统已经不像以前那样了，您在那里放个名字，每个人都来看电影。所以，为什么艾德里斯（Elba）没被要求扮演这个家伙？为什么艾德里斯没有等待下一个邦德？工作室的想象力在哪里？”
“在30年代，前10名电影明星中有7位是女性。现在，对女性来说真的很难。有几个人-世界上的珍妮弗·劳伦斯（Jennifer Lawrences），但在大多数情况下，她们处境艰难，而我们会说：“为什么？发生了什么事？” 顺便说一句，女人并不是少数，关键是，当一家公司由一群人经营时，他们看不到把45岁的女人当成浪漫的主角，这是一个问题您需要能够说，她仍然很性感。”
尽管《克鲁尼》对变革充满怀疑，但2017年已经教会了好莱坞一些严厉的教训。 就在无星级的IT打破了《妈咪》等A级飞行器爆炸仅仅几个月之后，他就发表了这些评论，而当年一些最大的成功（例如《走出》和《神力女超人》）则与传统的传统智慧相撞。 。 奥斯卡的强烈反对可能不会改变行业，但票房收入却可能会改变。
