一部新电影在重要的编译网站Rotten Tomatoes上播出，即使在最初的25、50，甚至75条评论之后，它仍保持100％的完美新鲜度。 之后，它成为网站追随者之间的等待游戏，因为他们全天反复刷新浏览器，以查看哪些评论家敢通过烂评论将其降低到99％。 一旦发生这种情况，辩论就开始了。 这个批评家诚实吗？ 还是这个批评家只是喘不过气来！ —逆势而为，仅出于片刻的互联网诽谤（和页面浏览量）而使电影脱离了崇高的境界？
尽管我们想从审稿人的诚信角度出发犯错，但这是无法说的。 无论如何，这种反对多数人的孤单声音几乎不是一个新现象，因为即使是过去的经典电影（在讨论最伟大的电影时也不断出现的电影）在这里和那里都受到过不讨人喜欢的评论。 有趣的是，尽管这些评论已有数十年的历史，但许多评论（通过链接）都保存在烂番茄上。
幸运的是，许多电影界公认的杰作-如公民凯恩（Citizen Kane），《除夕夜》（All About Eve），《雨中歌手》（Singin'in the Rain）和《马耳他猎鹰》（The Maltese Falcon）等，都应该在网站上保持100％的新鲜度。 其他宝石并不是那么幸运。 那么，这里有16部电影，您会震惊地了解到“烂番茄”没有100％的内容 。
16杀人（91％）
格雷戈里·佩克（Gregory Peck）作为律师阿迪克斯·芬奇（Atticus Finch）赢得奥斯卡奖的表演是1962年的《杀死一只知更鸟》的基石，这是一部罕见的电影，它捕捉到了原始素材的精髓却丝毫不妥协的情况之一。 这部改编自哈珀·李（Harper Lee）的普利策奖得主的小说改编而成，巧妙地观察了儿童看待周围世界的独特方式，发现阿提克斯的女儿童子军（玛丽·巴德姆（Mary Badham））通过观看父亲捍卫黑人来学习宝贵的人生教训（Brock Peters ）反对在南部一个小镇上的欺诈性强奸指控。
电影上映时，安德鲁·萨里斯（Andrew Sarris）在《乡村之声》（Village Voice）中进行了热烈的评论，称其为“高估的把戏电影”，并指出“黑人比自由主义者更不像一个圆形人物。
。
绝对比他的白垃圾控告人高贵，并且拥有令人难以置信的纯洁之心。” 罗杰·埃伯特（Roger Ebert）从现代角度分析（也许是不公平）这部电影，他在2001年的评论中大肆抨击他认为天真的东西，尤其是在他声称现在只能“厌倦犬儒主义”的场景中。
。
正如我所说，杀死一只知更鸟是一个时间囊。 它表达了更纯真时代的自由派虔诚。”
15乱世佳人（94％）
从社会的角度来看，玛格丽特·米切尔（Margaret Mitchell）畅销书的1939年改编版在争议中根深蒂固。 与DW格里菲斯（DW Griffith）的《国家的诞生》一样，《乱世佳人》（Gone with the Wind）是负责粉饰种族主义弊端的影片，其作用实际上是使整个旧国家的浪漫化景象对整个国家而言都是可口的。 然而，从电影的角度来看，这部关于内战期间南方家庭挣扎的戏剧是一部真正的宝藏，一部令人着迷的史诗，其纯电影制作取得了惊人的成就。 显然，评论家们对它的技术实力总是比其主题性的痛点更强烈地做出反应，因为它早已被公认为是好莱坞最好的成就之一。
一路上有一些持不同政见者。 亚瑟·施莱辛格（Arthur Schlesinger）在1973年重新发行这部电影时重新审视了这部电影，在《大西洋》中写道，这部电影的负担是“缺乏说服力的多愁善感。 它渴望歌剧并获得肥皂剧。 真是无聊。” 希莱辛格（Schlesinger）的大西洋同事理查德·席克尔（Richard Schickel）也注意到1973年的重新发行，并进一步认为这部电影“奇特地死气沉沉-大多是谈话，而且非常花哨。” 他认为它是“有光泽，感性的，轻笑的”。
14美好生活（94％）
詹姆斯·斯图尔特（James Stewart）在弗兰克·卡普拉（Frank Capra）1946年的《美好的生活》中，表现出他作为正派乔治·贝利（George Bailey）所做的最出色的表演，乔治·贝利需要一些天堂般的干预，以帮助他度过一个只能形容为灵魂的黑夜。 这是一种奇妙的生活，它具有使观众流泪的力量，它不是通过公然按按钮，而是通过诚实地展示个人的生活是真正值得庆祝的事情来做到的。
卡普拉（Capra）的批评者常常将他的照片称为“摩ra座（Capracorn）”，这种贬义的术语可以在曼尼·法伯（Manny Farber）在新共和国撤下这部电影时找到。 正如他所说：“这是精彩的生活，摩ra座的最新例证，以歇斯底里的姿态展现了他的艺术。” 然后，法伯继续批评导演的“过于简单化的描述和难以忍受的异想天开”。
杜鹃巢上飞了13次（95％）
作为赢得所有五项奥斯卡金像奖的仅有的三部电影之一（《它发生了一个夜晚》和《沉默的羔羊》是其他影片）之一，1975年的《杜鹃巢上的一只飞》同样表现出色，喜剧，戏剧和社交评论。 杰克·尼科尔森（Jack Nicholson）像兰德·麦克默菲（Randle McMurphy）一样引人注目，他是一位活线，假装患有精神疾病，最终死于独裁护士拉奇（Louise Fletcher）所经营的机构中。
尽管这部影片是由英国作家肯尼思·罗宾逊（Kenneth Robinson）于1976年发表的《旁观者》（The Spectator）于1976年发表，但在两种意义上都表现得最为歇斯底里：《纽约时报》的两个大人物，《纽约时报》的文森特·坎比和《时代》杂志的理查德·希克尔，都对这部电影大加赞赏。这个单词。
罗宾逊在第一段中不公平地揭示了麦克默菲的最终命运，罗宾逊继续称这部电影“令人作呕”和“毁灭性的可怕”，然后得出结论说，“除了一些非常好的表演，该电影没有给我提供任何东西-除了持续的感觉，恶心。”
12迅达名单（96％）
史蒂文·斯皮尔伯格（Steven Spielberg）1993年的大屠杀戏没多久就在电影界确立了自己的立足点。 毫无疑问，它在评论家的年度最佳10名榜单中占主导地位，并且获得了奥斯卡最佳影片奖。 但是直到1998年，迅达的《榜单》才真正成为了经典之作。 电影上映仅五年后，美国电影学院就将其排在了有史以来最伟大的100部美国电影排行榜的第9位，并且在2007年对该列表的重新制作将其提升到了第8位。
然而，并非每位评论家都对斯皮尔伯格的成就感到敬畏。 反对者之一是《人物》杂志的乔安妮·考夫曼（Joanne Kaufman），他的批评在于奥斯卡·辛德勒（Liam Neeson）的中心人物，他是德国战争的奸商，一手拯救了成千上万的犹太人免于灭绝。 正如考夫曼所写道：“电影从未成功地解释了纳粹党员尼森，一个迄今不起眼的人，坦率地说是一团团团和一头猪的内森如何改变了这种思想和观念，并改变了这种壮观的英雄主义行为。 [H]是表观瞬间
。
似乎瘦弱轻拍。”
11安妮·霍尔（97％）
经过多年的创作，这些影片的设计仅仅引发了令人发指的笑声，伍迪·艾伦（Woody Allen）在1977年的安妮·霍尔（Annie Hall）中担任电影制片人，这是一部绝世绝伦的动画片，神经质的阿尔维·辛格（Allen）反映了他与同样神经质的安妮·霍尔（Diane Keaton）的关系。 评论家，观众和学院成员热情地拥抱了这部电影，而艾伦不再被誉为光辉的喜剧演员，也是艺术天才。
然而，正是由于艾伦（Allen）转机的能力，才使《华盛顿邮报》的加里·阿诺德（Gary Arnold）对这部电影表达了不满。 他写道：“在像《沉睡者》和《爱与死》中那样闹剧闹剧之后，安妮·霍尔表现得像是一种柔和，模糊，适度转移的失望感。” “虽然存在有趣的界限和情况，但它们往往广泛而节俭地散布。 就个人而言，我在情感上和风格上都感觉到艾伦作为一种剥夺的方式发生了变化。”
10分（97％）
不过，并非所有人都对《大师》的电影感到兴奋。 《时代》也看不起这本书，尽管照片特别激怒了《国家》杂志的罗伯特·哈奇（Robert Hatch）。 他透露：“我很生气和反感。” “心理病理学的临床细节对于琐碎的娱乐活动并不重要。 Psycho使您处于患病心灵的恐惧中。 这会让你感到不洁。”
9下颚（97％）
史蒂芬·斯皮尔伯格（Peter Spielberg）受彼得·本奇利（Peter Benchley）的巨大畅销书委托，讲述了一条大白鲨威胁着新英格兰海滨社区，他发现自己在处理极薄的原始资料。 凭借他的另一部大银幕电影（1974年的《舒格兰特快车》），灾难的可能性是巨大的-特别是由于机械鲨鱼在大多数时间都无法工作！
导演从改进这本书的电影剧本中汲取灵感，最终以1975年的《大白鲨》（Jaws）塑造了即时经典电影，这部电影的大部分成功都归功于斯皮尔伯格（Spielberg）精湛的编剧和震撼的编排。
洛杉矶时报评论家查尔斯·尚普林（Charles Champlin）承认鲨鱼的序列“悬而未决”，但仍称“大白鲨”是一项粗粒度的剥削性工作，其影响力之大。 当他欣赏罗伊·谢德（Roy Scheider）和理查德·德雷福斯（Richard Dreyfuss）的表演时，他指出：“在岸上，这是一个无聊，笨拙的上演和笨拙的作品。 这是情节剧，广泛而明显。”
8阿拉伯的劳伦斯（97％）
大卫·利恩（David Lean）1962年的史诗《阿拉伯劳伦斯》（Lawrence of Arabia）一直被视为有史以来最伟大的电影之一，其地位远远超出了批评界。 它的无数赞誉包括7项奥斯卡金像奖和在AFI的2007年美国100部最佳电影排行榜中的高位（#7）。 至于彼得·奥图尔，每个人都同意他作为英国冒险家TE劳伦斯的造星表现是完美无缺的。
做到几乎每个人。 英国电影学会出版的《电影月报》的工作人员批评者之一，后来成为极具影响力的《视觉与声音》杂志的一部分。他写道：“彼得·奥图尔的表现令人愉悦，聪明而专心，缺乏那种极致的明星品质。会把电影一起拉起来。”
在大西洋的这一侧，《纽约时报》的博斯利·克劳瑟（Bosley Crowther）幸免了奥图尔，但并未幸免电影对角色的处理，他断言这部电影“在壮丽而异国风情中将传奇人物还原为传统电影英雄的身材，但很多动作片陈词滥调。”
7卡萨布兰卡（97％）
Bogart和Bergman饰演Rick和Ilsa。 拉斯洛和过境信。 雷诺队长和他迷人的腐败。 “随着时光流逝。” “孩子，看你的了。” 你知道例程。 因此，为1942年的卡萨布兰卡（Casablanca）赢得通常的赞誉，随着时间的流逝，卡萨布兰卡的身影一直是好莱坞最受欢迎的电影之一，而且报价很高。
卡萨布兰卡对评论家感到满意，并获得了最佳影片奥斯卡奖，但《时代周刊》的报废者却一无所获。 在出版物每周的新发行摘要中，指定的批评家主要使用他的评论来评论演员的外貌-对于初学者来说，鲍嘉（Bogart）“看起来像巴斯特·基顿（Buster Keaton）饰演保罗·高更（Paul Gaugin）”，而乔·萨卡（SZ Sakall）则应考虑戴他的脸胸罩”-在得出结论之前，“只要没有入侵就能给卡萨布兰卡增加很多。” 很难想象有人会认真对待这篇评论，因为在那周报道的另一部新电影的写作中（一次蜜月旅行），评论家一再将Cary Grant称为“ Gary Grant”。
西部发生6次（98％）
塞尔吉奥·利昂（Sergio Leone）的歌剧表演仍然取得了许多成就，其中包括好莱坞英雄亨利·方达（Henry Fonda）扮演冷血杀手，以及视觉效果与恩尼奥·莫里科内（Ennio Morricone）出色的配乐完美匹配（莫里科内实际上是在里昂开始拍摄之前就创作了音乐）。 。 但是只有在其他国家/地区，观众才能欣赏到1968年经典歌曲的全部165分钟，因为第二年在美国发行的版本被缩短了20分钟。 直到很久以后，整个裁员程序才在美国面世。
罗杰·埃伯特（Roger Ebert）于1969年首次在美国上映时对这张照片进行了评论，是的，篇幅之长导致他的评论不冷不热。 尽管他承认这部电影“很好玩”，并以“一些有趣的表演”而著称，但他也为“这部电影连续播放了将近三个小时，有间歇性，并在最终结束之前发出了两个错误警报”感到遗憾。
5硬夜（98％）
甲壳虫乐队（The Beatles）传奇般地出现在《埃德·沙利文秀》（Ed Sullivan Show）六个月后，1964年8月在美国上映，导演理查德·莱斯特（Richard Lester）的地标性作品《艰辛的夜晚》（A Hard Day's Night）看起来像是一部纪录片，听起来像是一部音乐剧，并且像一部喜剧。 在这个定格的时刻，约翰，保罗，乔治和林戈没有什么比完全无辜的人准备与世界分享快乐的声音更重要的了。 疯狂奔放的画面中涌现出许多经典作品，难怪乡村之声评论家安德鲁·萨里斯（Andrew Sarris）将这部电影称为“自动点唱机音乐剧的公民凯恩”。
乡村之声的另一位批评家乔纳斯·梅卡斯（Jonas Mekas）表示反对，他甚至还利用自己的评论要求萨里斯（Sarris）上任。 “只有在过去三年中完全不了解'新美国电影'制片人工作的人，才能称呼“艰苦的一天之夜”，甚至开玩笑地称手持电影院的《公民凯恩》（萨里斯做到了）。 至于照片本身，梅卡斯抱怨道：“好的表演和好的摄影都不能拍出好电影。
。
充其量，这很有趣。 但是“乐趣”不是审美体验：乐趣仍然存在。”
4唐人街（98％）
“算了，杰克。那是唐人街。” 这条不朽的诗句足以令任何电影爱好者sw不休，但这只是1974年由导演罗曼·波兰斯基，编剧罗伯特·汤恩和明星杰克·尼科尔森（Jack Nicholson）导演的这部新黑色电影杰作中无数经典时刻之一，后者在1930年代扮演了私人角色洛杉矶涉嫌参与谋杀和政治腐败的迷宫密谋。
唐人街赢得了同行的钦佩，随后获得了11项奥斯卡奖（获得最佳原创剧本奖），这一事实并没有给Gene Siskel留下深刻的印象。GeneSiskel在芝加哥论坛报上写道，他发现这部电影“从头到尾都是乏味的” 。 大多数问题都在波兰斯基的指导下找到。 几乎每个场景的开场画面都被人为地过度组合，以至使人们意识到杰克·尼科尔森站在一间装饰得像30年代房间的房间里时穿着30年代的衣服，同时谈论从30年代电影中摘录的刻板印象。 ”
3玩具总动员3（99％）
皮克斯（Pixar）最持久的特许经营权几乎使他脱颖而出，但最终，它只差了一个百分点。 当然，令人印象深刻的是1995年的《玩具总动员》在78条评论中获得了100％的新鲜度评分。 值得注意的是，1999年的《玩具总动员2》同样以163条评论保持了100％的新鲜度评分。 但是，由于有近300条评论，与2010年《玩具总动员3》相比，赔率非常高，但在榜单上没有发现一些反对者。
这些反对者中最主要的当然是前纽约新闻评论员阿蒙德·怀特（Armond White），他在网上因逆势而臭名昭著，很大程度上源于他对这部电影的抨击。 在他为乔纳·赫克斯（Jonah Hex）提出狂喜评论的同一天，怀特将《玩具总动员3》（Toy Story 3）评选为“一个只有被洗脑的人才能沉迷的无聊游戏。此外，变形金刚2 [变形金刚：堕落者的复仇]。已经探索了相同的情节，以带来更多的刺激和富裕。”
2神父（99％）
尽管电影迷们一直在争论弗朗西斯·福特·科波拉的《教父》或《教父：第二部分》是三部曲中最好的一部（1990年的《教父：第三部分》从未进入讨论），但无可否认，第一部电影更能带来影响比其1974年的后续行动要多。 《教父》于1972年上映，打破了票房记录，复兴了马龙·白兰度的事业，从阿尔·帕西诺（Al Pacino）中脱颖而出，并将“我要给他一个他不能拒绝的提议”变成了无所不知的电影名言。 然而，这两部电影都无法在烂番茄上获得100％的评分，第二部分的新鲜度为97％，原始部分的新鲜度为99％。
《教父》对RT的唯一负面评论来自新共和国评论家斯坦利·考夫曼（Stanley Kauffmann），他主要关注白兰度的表演。 “我不认为有天赋的演员在这里做得比白兰度还差。 他的驻地权力，纯粹的先天力量，似乎很少减弱。” 考夫曼没有饶恕其他参与者，他说帕西诺“对他的要求太高了”，而科波拉“为他的射击和绞杀挽救了他所有的有限才智，这是我能记住的最恶毒的一种。”
