宝莱坞是印度电影界的佼佼者。 宝莱坞的票房比好莱坞高得多，而且票房爆炸性增长，宝莱坞每年都在增长。 不幸的是，总部位于孟买的电影行业目前正在与模仿电影的声誉打交道。 有趣的是，很多消极情绪和愤怒来自国内观众，他们拒绝了电影tam窃的毫无节制的文化。 确实，宝莱坞与它鲜为人知的发明：Copywood作斗争。 尽管宝莱坞已经发展了许多精彩的电影和才华横溢的名人，但印度电影仍处在人迹罕至的道路和打造新电影之间的十字路口。
不管宝莱坞的某些“改编”多么令人震惊，必须说，许多经常被认为是原创的美国电影仅仅是外国热门电影的复制品。 仅此而已，《无间行者》（Departed）大量吸引了香港电影《无间道》（Infernal Affairs），没有黑泽明的《七个武士》就不会有《壮丽的七个》。 模仿是奉承的最高形式，只要发起者获得足够的信誉即可。
以下是好莱坞经典的15部最大的宝莱坞影印本：
15 Doubtfire夫人-Chachi 420
Doubtfire夫人是美国经典电影，也是1990年代的标志。 影片中罗宾·威廉姆斯（Robin Williams）处于喜剧能力的巅峰，而电影爱好者则渴望这位滑稽演员的最新冒险。 但事实证明，威廉姆斯只是利润丰厚的食谱中的一个。 在1993年发行之初的四年内，Doubtfire女士迅速催生了数个国外市场的改编作品。 宝莱坞的热门歌曲Chachi 420实际上是在泰米尔语改编的Avvai Shanmughi之后进行的。 这两部电影均以卡马尔·哈桑（Kamal Haasan）的中心表演为题材，他与妻子扬基（Janki）离婚后被迫采取极端措施。 尽管许多情节点在每次迭代中都保持不变，但Chachi 420在美国故事上有了新的转变。
荒唐的事情还包括：一名男子躲在植物后面，穿过城市奔跑； 一个令人惊讶的色情序列，伪装的查奇看着他的前妻洗个泡泡澡； 动作场景显示，更名的化装舞者在高速公路上表演了令人难以置信的摩托车特技。 看到Chachi如此轻松地越过半卡车，会使Evel Knievel本人羡慕不已。 最终，在令人震惊的结论中，扬基自杀未遂（这部电影不乱拍），查奇通过揭开衬衫向她揭示了自己的真实身份。 令Janki惊讶的是，橱柜光秃秃的，宝莱坞夫人的疑义夫人赢得了胜利。
14 12愤怒的人-Ek Ruka Hua Faisla
追求正义是普遍的。 席德尼·卢梅特（Sidney Lumet）令人着迷的法庭剧《愤怒的男人》（12 Angry Men）用令人痛苦的画面描绘了男人如何面对自己的个人偏见，以确定未透露姓名的被告的命运。 作为《陪审团8》，亨利·方达（Henry Fonda）谦虚的角色主演了电影，并帮助其他11名陪审员负责。 Lee J. Cobb的Juror 3威胁要颠覆Fonda的理性，他被证明无法在决定被告的未来时忽略自己的情感过去。 这部电影被公认为是好莱坞有史以来最出色的电影之一，因此宝莱坞希望将故事改编成适合自己的国内观众也就不足为奇了。
在Ek Ruka Hua Faisla中，故事几乎与原著相同。 赌注一样高，陪审团也一样易怒，高辛烷值的结论几乎没有改变。 导演巴苏·查特吉（Basu Chatterjee）延续了《十二个愤怒的男人》（Angry Men）的戏剧风格，允许其演员偶尔打些声像来提高效果。 考虑到几乎整部电影的制作材料都在同一位置上演，所以Ek Ruka Hua Faisla几乎是一个舞台剧，但效果不佳。 事实证明，在该故事作为CTV现场电视节目首映后仅三年，Sidney Lumet的电影就被改编成大屏幕。 好莱坞适应了自己，宝莱坞则借鉴了最好的。
13在海滨-古兰
“我可以上课！我可以成为竞争者！” 马龙·白兰度（Marlon Brando）不朽的话是电影中最令人难忘的。 想象一下另一个现实：特里·马洛伊（白兰度）在向兄弟倾诉自己的勇气之后，下了车，继续在雨中跳舞。 这种奇幻的场景在《论海滨》中的宝莱坞翻新作品《古兰》中得以实现。 尽管这两部电影的中心前提和角色都一致，但古兰姆拥有许多自由，并融合了典型的宝莱坞耀斑。
这里是红极一时的歌曲“ Aati Kya Khandala”的故乡，该歌曲的舞曲以Siddhu（白兰度的角色，由Aamir Khan扮演）和Alisha（Eva Marie Saint的角色，由Rani Mukerji扮演）为特色。 考虑到电影中令人震惊的暴力内容，像这样的舞蹈适时出现。 其他场面，如高高的雨舞，“ Aankhon Se Tune Kya”，令人轻信。 虽然古兰姆（Ghulam）为《海滨》（On the Waterfront）付出了顶峰，但它却设法与奥斯卡奖获奖影片区分开来。
12 Rainman-Yuvvraaj
尽管所有观众都喜欢《雨人》，但印度观众似乎对伪装得很少的翻拍影片《 Yuuvraaj》不屑一顾。 在互联网电影数据库上，该《雨人》的改编版本只有区区4.1，在很大程度上受到评论家和休闲电影观众的欢迎。 特别是，这篇文章是有史以来最严厉，最严厉的批评评论之一。 鉴于Yuuvraaj的强烈反对，似乎国内对宝莱坞电影的拒绝是公然回收成功的美国电影。
这不是汤姆·克鲁斯电影的第一次重制。 毕竟，宝莱坞（Bollywood）带着詹姆斯·曼戈尔德（James Mangold）的电影《骑士与白天》（Knight and Day）来到镇上，并以“邦邦（Bang Bang）”为标题带给当地观众。 至于Yuuvraaj，这部电影是由导演Subhash Ghai和演员Salman Khan，Anil Kapoor（贫民窟的百万富翁）和Katrina Kaif所推崇的才华拍摄的。 它可能无法承受1998年巴里·列文森（Barry Levinson）指挥的热门歌曲的重量，但尤弗拉（Yuuvraaj）值得宽大处理。
11肖申克的救赎-3 Deewarein
尽管B窃在宝莱坞大流行，但3 Deewarein（“三堵墙”）才是真正的灵感来源。 尽管显然受到了《肖申克的救赎》的影响，但这部监狱戏剧通过编织出更多的神秘感，增强了原著对友爱和自由的关注。 除了三名囚犯的主要故事外，3 Deewarein还介绍了纪录片制片人钱德里卡（Juhi Chawla）的受欢迎视角，他记录了囚犯的日常生活。 尽管她在整个电影中似乎都是辅助角色，但电影结尾处令人难忘的场面使她升为英雄。
尽管大多数越狱都不会超过《肖申克的救赎》令人发指的结局，但3 Deewarein以一种极富创造力的方式颠倒了结论。 3 Deewarein带着出乎意料的转折和引人入胜的逃脱，以令人钦佩的方式与Frank Darabont的经典脱颖而出。 这是宝莱坞自豪地宣称自己的电影，甚至可能会增强其原始资料。
10 Scarface-Agneepath
Amitabh Bachchan是宝莱坞的传奇人物。 您可能还记得他在巴兹·鲁曼（Baz Lurhmann）的《大盖茨比》（Great Great Gatsby）中最出色的地方，在那里他扮演了迈耶·沃尔夫斯海姆（Meyer Wolfsheim）在莱昂纳多·迪卡普里奥（Leonardo DiCaprio）对面的角色。 早在2013年斯科特·菲茨杰拉德（F. Scott Fitzgerald）的文学瑰宝改编之前，巴尚（Bachchan）便开始改变宝莱坞的风貌。 他1990年的电影《阿格尼帕特》（Agneepath）通过与布莱恩·德帕尔马（Brian DePalma）的犯罪史诗《疤面煞星》密切合作，肯定了他的明星地位。 美学灵感来自迈阿密设定的惊悚片（衣服毫无争议，合成音很重的配乐），Agneepath（字面意思是“火之路”）将主人公Vijay Chauhaun（Bachchan）放在舞台上。复仇之战。
尽管应该对Scarface和Agneepath进行比较，但值得注意的是，1990年宝莱坞的灵感使故事更加动人。 主角在家庭和地方上有更紧密的联系，即使在谋杀行为中也要从爱的地方行动。 相比之下，Al Pacino的Tony Montana似乎更受可卡因的原始力量支配。 复制了某些场景和关键时刻，但公平地说，de Palma的经典作品是对1932年电影的翻拍，而Agneepath最近又重新启动了。 2012年的电影由赫里西克·罗珊（Hrithik Roshan）饰演，动作特别糟糕，其结局与托尼·蒙塔纳（Tony Montana）的最后荣耀无异。
9 Leon：专业人士-Bichhoo
Bichhoo是Leon：如果Natalie Portman和Jean Reno十岁，并且完全相爱，那就是专业人士。 这一出乎意料的，急剧的年龄变化最终导致了漫长的舞曲“ Once You Fall in Love”，Jeeva（Bobby Deol）和Kiran（Rani Mukerji）在屋顶和海滩上互相表达了自己的爱意。
尽管这次宝莱坞翻拍保留了Luc Besson经典故事的基本组成部分，但Bichhoo在增加爱情故事之外，几乎没有将自己与Leon分开。 甚至连加里·奥尔德曼（Gary Oldman）疯狂的恶棍史丹斯菲尔德（Stansfield）的复制品也都以不可思议的相似性出现在电影中（直到米色西装为止）。 不幸的是，Bichhoo的坏家伙比角色更讽刺，而《 Leon：The Professional》的令人毛骨悚然的结论在翻拍中被低估了。 Bichhoo gia窃了Leon镜头，几乎是逐个镜头拍摄，直到镜头移动为止，尽管它只占原始电影的情感影响的一小部分。
8只飞过杜鹃巢-Kyon Ki
宝莱坞对爱情故事产生了永恒的激情。 在2005年的电影《 Kyon Ki》中，灵感来自杜鹃巢上的一次飞行，兰德尔·麦克默菲（Randall McMurphy）在心理病房度过的时光变成了耐心/医生的爱情故事。 试想一下，如果恶毒的《棘手的护士》（Ratched）为麦克默菲（McMurphy）买了东西，而1975年的电影就变成了《戴绿帽子的巢穴》。 严肃地说，Kyon Ki试图改变Milos Forman的奥斯卡金像奖电影的最重要的动态。 将激烈的Ratched和McMurphy的竞争变成一场浪漫，就像把Sauron离开了《指环王》：为什么要去找Mordor？
Kyon Ki用充满活力的歌舞数字来提升赌注，但无意间使人在精神病院中扮演的严肃人物受到模仿。 布谷鸟巢（Cuckoo's Nest）在幽默与戏剧之间找到了平衡，而Kyon Ki选择了一条更具滑稽性的路线，将故事的真the发掘出来，并将其合奏转变为马戏团。
7沉默的羔羊-Sangharsh
如果《沉默的羔羊》以低调和发人深省的惊悚片而赢得最佳影片奖，那么宝莱坞的翻拍重燃了加力燃烧器，并将音量提高到了11。成为成熟的浪漫。 乔纳森·戴米（Jonathan Demme）电影中的角色被CBI官员瑞特·奥贝罗伊（Reet Oberoi）（珍妮特·辛塔）和安曼·瓦尔玛（Akshay Kumar）所取代，后者因被控杀害儿童而被错误监禁。 瓦玛（Varma）并不是一个会吃肉的怪物，他会与基安蒂（Chianti）并肩作战。 不，他只是一个令人毛骨悚然的家伙，无法阻止自己像汉尼拔·莱克特那样。
尽管不幸的瓦玛（Varma）表现出浪漫史，但它并没有引起香卡·潘迪（Ashutosh Rana）的恐惧场面。 这显然是水牛城比尔（Buffalo Bill）的宝莱坞替身，但在桑加什（Sangharsh），他是狂热的恶棍，杀死孩子以取得永生。 在电影的最后一幕中，桑加什（Sangharsh）像个女妖般尖叫着变装儿童杀手。 电影的其余部分可能会从《沉默的羔羊》中大量借用，但是这种恐怖的场面值得认可。
6只水库犬-坎特
让记录显示昆汀·塔伦蒂诺（Quentin Tarantino）真的很喜欢他的热门歌曲《水库狗》中的宝莱坞翻拍。 这位导演导演不仅对坎特导演桑贾伊·古普塔（Sanjay Gupta）说了好话，而且称赞这部电影深入探讨了原著者没有时间探索的角色背景。 尽管Kaante（字面意思是“荆棘”）在很大程度上受到美国抢劫惊悚片的启发，但它也融合了Michael Mann的Heat和Bryan Singer的The Usual Suspects中的元素，使其成为90年代犯罪史诗的终极融合体。
尽管是宝莱坞的产品，但坎特（Kaante）却定居在洛杉矶，其中包含大量的英语对话。 Major（阿米达（Amitabh Bachchan）和Baali（Mahesh Manjrekar）之间的某些场景会在各种语言之间摇摆，以达到对歌手的完美效果，例如“您是一个有病的人。您有病！” 坎特（Kaante）的成功归功于塔伦蒂诺（Tarantino）无懈可击的故事，但桑贾伊·古普塔（Sanjay Gupta）和他的全明星阵容显然以新发现的方式提升了原始资料。
5 Hitch-合作伙伴
Hitch的宝莱坞翻拍可能是两个半小时的rom-com传奇，但其现实生活中的旅程更加艰辛。 合作伙伴的制片人几乎被迫向索尼影业和威尔·史密斯的Overbrook Entertainment支付3000万美元，以复制2005年的原作。 尽管此案从未得到审判，但希区之间的好莱坞选民仍获得了重制热门影片的国际转播权。
考虑到Hitch的最后一幕是井喷式的舞蹈，宝莱坞（Bollywood）看到了财务和创造机会的不足为奇。 合作伙伴对该故事仅作了微小的改动，其中“爱情大师”普雷姆（宝莱坞传奇人物萨尔曼·汗（Salman Khan））教巴斯卡·乔杜里（Govinda）如何吸引女性。 合作伙伴甚至具有与原始人相似的摩托艇序列，尽管创作者的确向战斗中添加了危险的热导导弹。 这部电影还挤满了添加的歌曲，例如“您想要合作伙伴吗？” 和“你是我的爱”。 这些时刻有助于将合作伙伴与其原始资料区分开来，但最终，相似之处不容忽视。
4我的表兄弟Vinny-Banda Yeh Bindass Hai
宝莱坞制片人多次受到好莱坞的抨击，但2011年My Cousin Vinny的翻拍被证明是最成问题的。 导演拉维·乔普拉（Ravi Chopra）重新制作了喜剧，并写下了他声称经过严重修改的剧本，然后在My Cousin Vinny制片人的批准下开始拍摄这部电影。 但是，经过一系列发行谈判，这部电影被推迟了，并最终因20世纪福克斯的诉讼而受挫。 好莱坞制片厂声称Banda Yeh Bindass Hai是1992年Joe Pesci经典作品的直接复制品，并要求赔偿，最终获得200, 000美元的赔偿（较原告的140万美元有所减少）。
鉴于公司实体之间的沟通不畅和所谓的窃，Banda Yeh Bindass Hai是一个不幸的例子，说明灵感出了问题。 尽管这部电影使宝莱坞传奇人物萨尔曼·汗（Salman Khan）和他的搭档合演主演格温达（Govinda）重聚，但《我的表哥·温妮》仍然坐在BR电影公司的拱顶上，等待电影上映数年。
3死亡诗人协会-Mohabbatein
如果您在一个男生的预科学校中设定莎士比亚的《没什么大不了》，并加上一些歌舞数字，就会得到莫哈巴汀。 尽管如此，宝莱坞的热销还是取材于死者诗人协会，即约翰·基廷（Robin Williams）的主要人物。 在1989年彼得·韦尔（Peter Weir）的经典著作中，基廷（Keating）为他的学生们提供了一种教育上的拉比，唤醒了他们对生活，学习和爱的热爱。 他的非常规方法与该学院压迫性保守的传统形成鲜明对比。
在Mohabbatein中，这种动态表现在音乐老师Raj（Shah Rukh Khan）身上，他扬言要改变校长Naryan Shankar（Amitab Bachchan担任挽回职业生涯的角色）的冷漠世界观。 正如约翰·基廷（John Keating）教他的男孩们“鲤鱼死死”的价值一样，拉吉（Raj）向他的学生们展示了如何赢得女人的心。 尽管应该对这两个属性进行比较，但莫哈巴汀在很大程度上是其文化和才华横溢的导演阿迪亚·乔普拉（Aditya Chopra）的产物。
2费城-米尔·米伦格
尽管美国和印度文化之间存在固有的差异，但一些故事仍可以成功穿越国际边界。 1993年，在艾滋病危机首次引起全国关注后约十年，费城来到了现场。 由乔纳森·戴米（Jonathan Demme）执导的法庭剧在丹泽尔·华盛顿（Denzel Washington）和汤姆·汉克斯（Tom Hanks）的表演中表现出色，后者在1994年获得了奥斯卡最佳男主角奖。费城不仅谈到了艾滋病流行的严重性，还谈到了文化和社会的强烈反对给那些感染这种疾病的人。
2004年，宝莱坞制片人看到了翻译印度费城故事的机会，印度是全球第三高的HIV流行地。 菲尔·米伦格（Phir Milenge）在继续原始电影的压迫与不公正核心故事时，讲述了塔玛娜·萨尼（Shilpa Shetty）的故事，塔玛娜·萨尼（Shilpa Shetty）是一位成功的广告公司高管，在罗希特（Salman Khan）的陪衬下住了一晚。 当Tamanna后来得知她感染了HIV时，这一消息像野火一样蔓延开来，并最终导致她被广告公司解雇。 由著名的印度女演员Revathi执导的Phir Milenge（字面意思是“我们将再次见面”）是乔纳森·戴米（Jonathan Demme）精彩影片的改编而成。
